La consejera de Cultura, Deporte y Turismo, Rebeca Esnaola, ha presentado este viernes la nueva exposición temporal del Museo de Navarra. Comisariada por el doctor en Filosofía y crítico Fernando Golvano, la exposición ‘Teo Sabando (1954-2011). Jardines, acciones y sueños que se bifurcan’ se podrá visitar desde hoy, 25 de septiembre, hasta el próximo 21 de febrero, en la sala de exposiciones temporales del edificio.
Durante su intervención en la presentación, la consejera ha querido destacar el “firme compromiso” de la Dirección General de Cultura-Institución Príncipe de Viana y el Servicio de Museos “con el patrimonio artístico navarro”, un compromiso que, en su opinión, implica “no solo impulsar la creación contemporánea actual, sino también revisar, poner en valor y difundir las trayectorias de las creadoras y creadores navarros”.
Como actividades adicionales a la muestra, el comisario de la misma realizará dos visitas acompañadas que tendrán lugar los domingos 27 de septiembre y 1 de noviembre, a las 12:30 h. Se trata de una actividad gratuita, con aforo limitado. Requiere retirada de la invitación a partir de las 11 horas del mismo día de la visita. La exposición también será el eje tanto de los talleres escolares que se desarrollarán hasta finales de febrero, como de los que se realizarán en Navidad para público infantil.
Sobre la propuesta
La exposición inaugurada este viernes pretende difundir la trayectoria de un artista navarro muy poco conocido en su tierra natal. Teo Sabando Cariñanos nació en Viana, Navarra, en 1954; se afincó en Logroño, donde desarrolló su actividad artística; y falleció en 2011. Desde los años 80, inicialmente en colaboración con su hermano Félix, desarrolló una trayectoria creativa multidisciplinar en la que obra gráfica, esculturas, dibujos, vídeos, fotografías, instalaciones y performances se animaban recíprocamente.
La muestra está compuesta por 28 obras de diversa naturaleza, realizadas entre 1991 y 2011, y muestra la amplitud de los intereses creativos de Sabando. Destacan, por su singularidad, sus “cajas de artista”, donde incluía, libros, objetos, videos y otros elementos.
Las obras proceden de colecciones particulares, del Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco (Artium Museoa), del Ayuntamiento de Logroño, de la Casa de la Imagen (Logroño) y de la Galería Altxerri. Para hacer realidad este proyecto ha sido decisivo además el cuidado, dedicación y colaboración de la familia de Teo Sabando, en particular de Susana Azofra, su mujer.
La museografía de la exposición, a cargo de la arquitecta Ana García Díez, se basa en dos conceptos muy presentes en la obra de Sabando: el jardín, que alude a su interés por la naturaleza, y la caja que se abre y se despliega ofreciéndonos acceso a otros mundos.
La imagen de la exposición, utilizada también en el catálogo, incorpora asimismo el logo Arte Civil, diseñado por Teo Sabando en 2001 para sus producciones.
Teo Sabando
Además de dedicarse a ámbitos como las obras gráficas, las esculturas o el video arte, Sabando también escribió aforismos y breves ensayos. Entre 1986 y 1992, además, compartió su práctica artística con su hermano Félix, y juntos fueron pioneros en el arte de acción o performance.
Sabando se interesó también por el concepto de la naturaleza, y a partir de 2002 todos sus proyectos tenían como motivo central la idea de jardín donde, en palabras del comisario de la exposición, Fernando Golvano, podemos encontrar “arte, notas y aforismos, arquitecturas, árboles y una diversidad de diálogos y litigios con la historia del arte, la naturaleza, el pensamiento, la fascinación por la sección áurea, el amor y el misterio que no se traduce a palabra racional”.
Los trabajos más relevantes fueron su ‘Serie Jardines’ (2002) que integra dibujos, fotos y textos; ‘Jardín de la vía láctea’ (2008), una obra de arte público en uno de los espacios laterales de la iglesia de Santiago de Logroño, donde instaló doce pináculos de alabastro, junto a una naturaleza viva y en proceso; o ‘Jardín de invierno’ (2009), instalación que reúne 34 esculturas de alabastro de diferentes tamaños que muestran cierta cualidad antropomorfa, 29 dibujos de 100 x 130 en blanco y negro, catorce fotografías de tamaño 'kingsize', cuatro vídeos (cada uno dedicado a una estación) y cajas con textos, dibujos y esculturas.
Otras instalaciones del artista fueron las siguientes: ‘El cazador de nubes’ (1994); ‘Las espaldas al enemigo, los lirios en el jardín’ (1995); ‘El restaurador de sombras’ (2000) o ‘El Jardín del mismo día’ (2005-2010) que integra 24 fotografías y dibujos sobre papel superalfa de 112 x 76 cm. Una de sus últimas piezas, ‘El jardín del hombre pobre (2011)’, libro-objeto relacionado con la serie de performances ‘Las estaciones’, fue presentada en el centro de arte de La Panera de Lleida.
Realizó asimismo varios “libros de artista”, como ‘Predicar en el desierto’ o los tres volúmenes de ‘Biblioteca de hierro’.
Fernando Golvano, comisario de la exposición
Fernando Golvano es Doctor en Filosofía en el área de Estética y Teoría de las artes por la Universidad del País Vasco. Es también crítico de arte en el semanario ‘El Cultural’ y en la revista ‘Segno’, comisario de exposiciones, ensayista y docente, así como promotor de SEyTA (SOCIEDAD ESPAÑOLA DE ESTÉTICA y TEORÍA DE LAS ARTES) y cofundador de la revista Laocoonte.
Ha comisariado numerosas exposiciones, siendo las últimas ‘Asins, Oteiza y Palazuelo: dar forma a lo trascendente. Un caso de estudio de la colección de Artium’ (2025) y ‘Néstor Basterretxea en Irún, 1958-1971’ (Sala Menchu Gal, Irún, 2024). En el Museo de Navarra comisarió ‘Jabier Villarreal Armendariz, 1962-2018. Una cartografía de imaginarios y paisajes críticos’ (2022).
Algunas de sus publicaciones son: ‘Xabin Egaña. Munduko collage handiari forma ematea / Dar forma al gran collage del mundo 1958-2006’ (Kritikarea, Donostia, 2026); ‘Un magma crítico. Escritos sobre arte, estética y política’ (Kritikarea, 2024); o ‘La Txalaparta de Mendiburu: un emblema escultórico y cultural’, en Miaka 4, Cuadernos de investigación (San Telmo Museoa, Donostia, 2021).
La consejera Esnaola ha presentado la nueva exposición del Museo de Navarra, sobre el artista navarro Teo Sabando
La consejera Esnaola, durante la visita
De izquierda a derecha: la directora del Museo, Mercedes Jover; la consejera Esnaola; y el comisario de la exposición, Fernando Golvano
Un momento de la visita a la exposición
De izquierda a derecha: la directora del Servicio de Museos, Susana Irigaray; el director general de Cultura, Ignacio Apezteguía; la consejera Esnaola; la directora del Museo de Navarra, Mercedes Jover; y el comisario de la exposición, Fernando Golvano
Teo Sabando, 'Jardín para Susa', 2010
