Pamplona acogerá del 15 al 30 de octubre la octava edición de Filmmaking for Social Change, que este año se articula bajo el título «Ser humano». El festival plantea una pregunta de fondo: qué nos hace humanos y cómo puede el arte ayudarnos a reconocer al otro. Lo hace, según sus organizadores, en un contexto de creciente deshumanización y de expansión de la inteligencia artificial en el ecosistema cultural.
La propuesta se concibe como un manifiesto humanista y un laboratorio de pensamiento y diálogo. Pone en valor a los creadores que trabajan desde una relación profunda con las personas, más allá de una concepción utilitaria del arte. La discapacidad, la vejez, la violencia doméstica, la migración o la memoria colectiva se abordan desde experiencias concretas, y las proyecciones se prolongarán en conversaciones con sus autores, intervenciones escénicas y encuentros musicales abiertos a la participación del público. Civican será la sede principal, junto al Museo de Navarra y Golem Yamaguchi.
La octava edición ha sido presentada este lunes por el presidente de la Fundación Caja Navarra, José Ángel Andrés Gutiérrez; la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Pamplona, Maider Beloki; la artista Monika Aranda; y el director de programación del festival, Mikel Belascoain.
Una inauguración para «desarmar la mirada»
El festival arrancará el jueves 15 de octubre, a las 19:00 horas, en el salón de actos de Civican, con «Desarmar la mirada». En ella coincidirán el realizador navarro Iñaki Alforja y Motxila 21 para hablar de un trabajo cinematográfico nacido de la confianza mutua y de la capacidad del audiovisual para romper estereotipos y la infantilización de las personas con discapacidad. A las 20:30 horas, Bobbi Relac ofrecerá en el atrio un concierto acústico.
El viernes 16, tres proyectos navarros mostrarán distintas maneras de poner a la persona en el centro. Toni Sasal estrenará «Antes de que llegaras», pieza que nace de su proyecto fotográfico homónimo, iniciado en 2019 y todavía abierto, en el que ha retratado a más de 250 artistas vinculados a Navarra. Mónika Aranda presentará «Fefa», un retrato íntimo de una mujer de 96 años reconstruido a partir del único dibujo suyo que conserva, con piano improvisado en directo de Jonathan Milla. Y «Krutxalteatik Uronarat», de Marina Lameiro, recoge una película colectiva en la que habitantes de Uztárroz de distintas edades deciden cómo quieren contar su verano. A las 20:30 horas, el grupo de txalaparta de la Asociación Síndrome de Down, Txalapardown, actuará en el atrio.
Miradas internacionales y nuevas voces jóvenes
El jueves 22, de 19:00 a 20:00 horas, la selección internacional reunirá tres películas: «Sauna Day», de Anna Hints y Tushar Prakash, sobre los hombres del sur de Estonia que se reúnen en una sauna de humo tras la jornada de trabajo; «Cura sana», de Lucía G. Romero, que acompaña a dos hermanas en una situación de violencia doméstica; y «Go Ye Afar», de Frank Sweeney, que recorre la historia entrelazada de la caridad, el cristianismo y el colonialismo.
A las 20:00 horas, el atrio estrenará «Autorretratos. Otras formas de mirar», una sección dirigida a artistas, colectivos y personas menores de 30 años. Admitirá piezas de menos de tres minutos y formatos como TikTok, reels, vídeo vertical u obras híbridas, con el objetivo de abrir espacio a miradas personales, alternativas y no normativas.
El cuerpo como presencia y como memoria
El viernes 23, a las 19:00 horas, el bailarín, artista escénico y fotógrafo residente en Pamplona Beniamin Boar conversará con el público sobre «Uno y tres humanos», una instalación performativa que reinterpreta «One and Three Chairs», de Joseph Kosuth, sustituyendo el objeto por una persona viva. A las 19:30 horas, Izaskun Iturri presentará «Biran (on tour)», con una mesa redonda en la que participarán el músico Daniel Velasco y la artista Arantza Larrea, y a las 20:30 horas llegará el concierto y baile colectivo de Zuretalur.
El jueves 29, a las 19:00 horas, el Museo de Navarra acogerá «Cuerpo en danza», una intervención coreográfica diseñada e interpretada por Carmen Larraz en diálogo con «How to Dance», de Aileen Ye.
Un clásico de Dreyer con música en directo
La clausura tendrá lugar el viernes 30 de octubre en Golem Yamaguchi con la proyección de «La pasión de Juana de Arco», de Carl Theodor Dreyer, acompañada de una banda sonora original creada e interpretada en directo por Cristina Aranguren y José Palanca, integrantes de Juárez.
Instalaciones y extensión a las bibliotecas
La programación incluye además una instalación que enfrenta «Ritual in Transfigured Time», de Maya Deren, y «Sun Moon Rising», de Aileen Ye, dos piezas de cine mudo que sitúan la danza en el centro. La de Deren contará con una banda sonora creada por Fábrica de Arte Nuevo en colaboración con la artista norteamericana Holly Miranda. El proyecto fotográfico «Antes de que llegaras» y la instalación «Uno y tres humanos» completan el diálogo entre disciplinas.
Por último, la plataforma Films for Social Change llegará a Civican y a las bibliotecas de Yamaguchi, Lakuntza, Cizur, Lumbier y Fustiñana, ampliando el acceso a sus películas fuera de las salas del festival.
Pamplona acogerá del 15 al 30 de octubre la octava edición de Filmmaking for Social Change, que este año se articula bajo el título «Ser humano». El festival plantea una pregunta de fondo: qué nos hace humanos y cómo puede el arte ayudarnos a reconocer al otro. Lo hace, según sus organizadores, en un contexto de creciente deshumanización y de expansión de la inteligencia artificial en el ecosistema cultural.
La propuesta se concibe como un manifiesto humanista y un laboratorio de pensamiento y diálogo. Pone en valor a los creadores que trabajan desde una relación profunda con las personas, más allá de una concepción utilitaria del arte. La discapacidad, la vejez, la violencia doméstica, la migración o la memoria colectiva se abordan desde experiencias concretas, y las proyecciones se prolongarán en conversaciones con sus autores, intervenciones escénicas y encuentros musicales abiertos a la participación del público. Civican será la sede principal, junto al Museo de Navarra y Golem Yamaguchi.
La octava edición ha sido presentada este lunes por el presidente de la Fundación Caja Navarra, José Ángel Andrés Gutiérrez; la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Pamplona, Maider Beloki; la artista Monika Aranda; y el director de programación del festival, Mikel Belascoain.
Una inauguración para «desarmar la mirada»
El festival arrancará el jueves 15 de octubre, a las 19:00 horas, en el salón de actos de Civican, con «Desarmar la mirada». En ella coincidirán el realizador navarro Iñaki Alforja y Motxila 21 para hablar de un trabajo cinematográfico nacido de la confianza mutua y de la capacidad del audiovisual para romper estereotipos y la infantilización de las personas con discapacidad. A las 20:30 horas, Bobbi Relac ofrecerá en el atrio un concierto acústico.
El viernes 16, tres proyectos navarros mostrarán distintas maneras de poner a la persona en el centro. Toni Sasal estrenará «Antes de que llegaras», pieza que nace de su proyecto fotográfico homónimo, iniciado en 2019 y todavía abierto, en el que ha retratado a más de 250 artistas vinculados a Navarra. Mónika Aranda presentará «Fefa», un retrato íntimo de una mujer de 96 años reconstruido a partir del único dibujo suyo que conserva, con piano improvisado en directo de Jonathan Milla. Y «Krutxalteatik Uronarat», de Marina Lameiro, recoge una película colectiva en la que habitantes de Uztárroz de distintas edades deciden cómo quieren contar su verano. A las 20:30 horas, el grupo de txalaparta de la Asociación Síndrome de Down, Txalapardown, actuará en el atrio.
Miradas internacionales y nuevas voces jóvenes
El jueves 22, de 19:00 a 20:00 horas, la selección internacional reunirá tres películas: «Sauna Day», de Anna Hints y Tushar Prakash, sobre los hombres del sur de Estonia que se reúnen en una sauna de humo tras la jornada de trabajo; «Cura sana», de Lucía G. Romero, que acompaña a dos hermanas en una situación de violencia doméstica; y «Go Ye Afar», de Frank Sweeney, que recorre la historia entrelazada de la caridad, el cristianismo y el colonialismo.
A las 20:00 horas, el atrio estrenará «Autorretratos. Otras formas de mirar», una sección dirigida a artistas, colectivos y personas menores de 30 años. Admitirá piezas de menos de tres minutos y formatos como TikTok, reels, vídeo vertical u obras híbridas, con el objetivo de abrir espacio a miradas personales, alternativas y no normativas.
El cuerpo como presencia y como memoria
El viernes 23, a las 19:00 horas, el bailarín, artista escénico y fotógrafo residente en Pamplona Beniamin Boar conversará con el público sobre «Uno y tres humanos», una instalación performativa que reinterpreta «One and Three Chairs», de Joseph Kosuth, sustituyendo el objeto por una persona viva. A las 19:30 horas, Izaskun Iturri presentará «Biran (on tour)», con una mesa redonda en la que participarán el músico Daniel Velasco y la artista Arantza Larrea, y a las 20:30 horas llegará el concierto y baile colectivo de Zuretalur.
El jueves 29, a las 19:00 horas, el Museo de Navarra acogerá «Cuerpo en danza», una intervención coreográfica diseñada e interpretada por Carmen Larraz en diálogo con «How to Dance», de Aileen Ye.
Un clásico de Dreyer con música en directo
La clausura tendrá lugar el viernes 30 de octubre en Golem Yamaguchi con la proyección de «La pasión de Juana de Arco», de Carl Theodor Dreyer, acompañada de una banda sonora original creada e interpretada en directo por Cristina Aranguren y José Palanca, integrantes de Juárez.
Instalaciones y extensión a las bibliotecas
La programación incluye además una instalación que enfrenta «Ritual in Transfigured Time», de Maya Deren, y «Sun Moon Rising», de Aileen Ye, dos piezas de cine mudo que sitúan la danza en el centro. La de Deren contará con una banda sonora creada por Fábrica de Arte Nuevo en colaboración con la artista norteamericana Holly Miranda. El proyecto fotográfico «Antes de que llegaras» y la instalación «Uno y tres humanos» completan el diálogo entre disciplinas.
Por último, la plataforma Films for Social Change llegará a Civican y a las bibliotecas de Yamaguchi, Lakuntza, Cizur, Lumbier y Fustiñana, ampliando el acceso a sus películas fuera de las salas del festival.
